「同じコードなのに、あの人の演奏は深みがある」
その違いの正体はテンションコードかもしれません。
7thコードに“装飾音”を加えるだけで、簡単にプロっぽい響きを作ることができます。
目次
テンションコードとは？
テンション（Tension）とは、コードに加える追加の音のこと。
主に9th・11th・13thが使われ、和音に奥行きや色気を与えます。
基本形（Cmaj7）に、上の音を1〜2個追加するイメージです。 Cmaj7 → Cmaj9 → Cmaj13 と進むほど、響きが複雑になります。
主なテンションコードの種類
| コード名 | 構成音 | 印象 | よく使われるジャンル |
|---|---|---|---|
| Cmaj9 | C E G B D | 柔らかい・爽やか | ポップス・バラード |
| C7(9) | C E G Bb D | 明るく軽快 | ファンク・ジャズ |
| Cm9 | C Eb G Bb D | 切ない・ムーディ | R&B・ソウル |
| C11 | C E G Bb D F | 広がり・厚み | ジャズ・フュージョン |
| C13 | C E G Bb D A | 華やか・解放感 | ゴスペル・ビッグバンド |
テンションの数字は、ルート（1）から数えた度数。
9th＝2度上の音、11th＝4度上、13th＝6度上に相当します。
テンションを使うときの基本ルール
- テンションは“7thコード以上”に加える
4和音（7th）を土台に、9thや13thを足すと自然に響く。 - 避ける音（Avoid Note）を意識する
コードによっては、11thなどが不協和になる場合があります。
| コード | 避ける音 | 理由 |
|---|---|---|
| Cmaj7 | 11th(F) | メジャー3rd(E)と半音衝突 |
| C7 | 11th(F) | 同上（テンションは#11を使う） |
| Cm7 | 13th(A) | マイナー3rd(E♭)と衝突しやすい |
テンションを“聴かせる”使い方3選
- メロディとテンションを重ねる
メロディに9thが含まれていれば、伴奏側もCmaj9にすることで統一感が出ます。 - テンションを分散して使う
ピアノ・ギター・ベースで役割を分けて重ねると、濁らず豊かに響く。 - コード進行の終わりにテンションを入れる
C → G → Am → Fmaj9 のように、終止感と余韻を両立。
実践：テンションで変わる響き比較
| 進行 | 印象 |
|---|---|
| C → Am → F → G | シンプル・明るい |
| Cmaj9 → Am9 → Fmaj9 → G13 | おしゃれ・立体的・大人っぽい |
同じ進行でも、テンションを加えるだけで世界観がガラッと変わります。
DAWやプラグインでテンションを試す
最近の作曲支援ソフトでは、ワンクリックでテンション付きコードを作成可能。
耳で違いを聴き比べながら、自然に身につけるのがコツです。
おすすめツール：Scaler 3
Scaler 3 は、モード、分数コード、代理コード、テンションコード、MIDI出力機能などを統合した最新バージョンプラグインです。 コード進行の設計から表現の演出まで、一手で対応できるよう拡張されています。
なお、既に Scaler 2 を所有している方は、アップグレード割引 が提供されている場合がありますので、公式サイトをチェックしてみてください。
まとめ：テンションは“感情の余韻”を描く
テンションコードは、音楽に“色”と“空気”を与える装飾。
使いすぎず、必要な場所にだけ添えると、曲が一気に洗練されます。
あなたのコード進行に、もう一滴のエッセンスを加えてみましょう。
